Como otros muchos artistas, comenzaste en la música en tu adolescencia, versionando canciones ajenas. ¿Qué te empujó a escribir tus primeras canciones?
Muchas veces no hacemos cosas porque no creemos que tenemos la posibilidad. Fue después de un viaje que hice con mis amigas a Madrid, donde caímos por casualidad en el micro abierto de la sala Búho Real. Allí conocí a artistas como Dan Millson, María de la Flor, Natalia Vega… todos ellos cantaban sus propias canciones. Esto me abrió la posibilidad para empezar a componer.
Entonces, tu fogueo artístico se produce de alguna manera en el Búho Real. ¿Qué significa para ti esta sala? Que además está cumpliendo este mes su 39 aniversario.
Cómo comentaba en la pregunta anterior, fue el primer lugar que me acogió en esta ciudad. Además, gracias a los micros abiertos conocí a las personas que ahora son mi familia. Creo fundamental que haya espacios abiertos para poder probar artísticamente, si no pruebas no puedes desarrollarte. El Búho Real fue el laboratorio de experimentación de todas esas primeras canciones de mi proyecto. Ojalá sigan cumpliendo muchísimos años más.
¿Cómo ha evolucionado Eva McBel desde Some Kind of Portrait (2020) a I’m Glad You Happened (2023)?
Ha evolucionado principalmente porque con I’m Glad You Happened pudimos producir las canciones en un espacio físico (Fania Estudios) diseñado para poder tocar y experimentar con los sonidos. Por ejemplo, todas las atmósferas en «Roses as proof» salieron de jugar con pedales de efectos mientras cantaba. No había un objetivo concreto más allá de las sensaciones que queríamos transmitir. Este factor creo que es el determinante en el crecimiento o evolución de mi anterior trabajo a este.
El próximo miércoles 25 de octubre estarás presentando en directo I’m Glad You Happened (2023) en el Café Berlín, dentro del ciclo Radar Joven 2023. ¿Qué puede esperar el público de este concierto?
Principalmente que venga [risas]. Hay varios motivos por los que hago música, pero hay uno que tiene más peso. Poder compartir las canciones en directo genera una nueva versión de ellas cada vez que las comparto, por este motivo siempre es ilusionante hacer conciertos. El público marca muchísima diferencia en los directos, ¡y menos mal! Porque sería muy aburrido si no. Pero sobre todo espero que el 25, las personas que vengan, lo disfruten muchísimo.
En estos tiempos de producción en serie, ¿es más sencillo que nunca que el artista se pierda en la mercadotecnia?
Creo que siempre ha habido tipos de producción y de música. La industria musical no es una excepción y creo que se vea arrastrada por el impulso capitalista de generar más y más rápido. Pero ahí tenemos posibilidad de evitarlo tanto como artistas, valorando la artesanía de nuestro trabajo; como consumidores de música, no dando solo espacio a música mainstream.
Radar Joven afronta su segunda edición con 60 conciertos en 25 salas de Madrid en Vivo. ¿Cuán necesario es que contemos con ciclos como Radar Joven que impulsen a los jóvenes talentos musicales?
Para que haya cultura tiene que haber espacios donde se pueda desarrollar. Este tipo de ciclos son fundamentales, no solo para que nuevos artistas tengan un espacio. También por los precios accesibles, la cultura tiene que estar al alcance de todos los ciudadanos sin importar su capacidad económica.
¿Qué otro/s concierto/s de Radar Joven 2023 recomendarías al público?
Paloma, Wide Valley y Anna Ferrer.
Estamos haciendo esta última pregunta de manera recurrente en nuestras entrevistas de Radar Joven 2023, y por el momento, todos los entrevistados (Celia Beck, Dulzaro, Anna Ferrer) te han recomendado a ti. ¿Cómo te hace sentir esto?
La verdad es que me sorprende y me alaga. ¡Espero poder verlos en sus conciertos!
Consulta en este enlace la programación completa de RADAR JOVEN 2023
