El nombre de la banda es una definición de vuestra filosofía vital y musical, ¿qué es Hafa Afrosweet?
Una manera de llamar a nuestro estilo musical, que se quiere parecer al afrobeat, pero nos dimos cuenta de que los temas suenan más reggae, funk, soul, mezclado con afro… Así que decidimos ponernos ese “apellido”. Hafa viene de la frase “I have a dream”. Tenemos un sueño: expandir nuestro mensaje y nuestra música hasta el último confín del universo…
En 2019 publicasteis el EP Dream y acabáis de lanzar el sencillo “Ama”, ¿tenéis en el horizonte nueva música por publicar próximamente?
Sí, estamos trabajando en el que será nuestro próximo trabajo y nuevo videoclip. Solemos elaborar mucho nuestros temas y los cocinamos a fuego lento, esperamos sacra nuevo trabajo después del verano.
Parece que las tendencias musicales actuales cantan siempre al bien individual, sin embargo, vuestro mensaje tiende al llamamiento colectivo. ¿Es un ejercicio de contraposición?
Nuestras canciones hablan de buscar alianzas colectivas, las grandes revoluciones tienen que pasar por la conexión de fuerzas entre grupos diversos para el bien común del planeta tierra y sus habitantes. El individualismo aquí es inconcebible.
¿Qué puede esperar el público de vuestro próximo concierto en El Sol el 31 de marzo, dentro de Mujeres en Vivo?
Esperamos que nuestro público conecte con las ganas que tenemos de bailar, darlo todo y derrochar energía de la buena. Esperamos también sorprender gratamente a quién no nos conozca y se deje contagiar de nuestra fuerza y alegría.
Vuestra actuación está enmarcada en el festival Mujeres en Vivo, ¿son este tipo de iniciativas un verdadero impulso para el arte femenino?
Cualquier iniciativa que ponga en valor a las mujeres músicas es bienvenida y nos ayuda a dar mayor difusión a nuestro proyecto.
¿Se ha logrado que, al fin, las mujeres tengan el mismo reconocimiento que los hombres en el mundo de la música?
Creemos que se ha logrado que al público le resulte extraño que no haya mujeres músicas en los escenarios, pero aún estamos lejos de tener el mismo reconocimiento y presencia en festivales que las bandas exclusivamente formadas por hombres. Llevamos muchos años sobre el escenario en diferentes formaciones, dando visibilidad a las mujeres sobre el escenario, llevando al público a normalizar ver mujeres instrumentistas, dueñas de sus proyectos y llenas de compañerismo. Para nosotras es un trabajo esencial del día a día y soñamos con ese día que los/las trabajadores de un festival cualquiera sea realmente 50% mujeres.
¿Qué artistas musicales femeninas actuales son imprescindibles en vuestro día a día?
Aquí van unas cuantas: Rozalén, María Pelae, Ana Tijoux, Björk, Rebeca Lane, Ke te kalles, La Jose, Amparanoia, La Mari de Chambao, Perotá Chingó, Natalia Lafourcade, Aurora García, Travis Birds, Maui de Utrera, las Migas, Tremenda Jauría, María Ruiz “La Mare”, Eva Sierra, Pilu Velver, Alicia Ramos, Luz Casal y seguro que nos dejamos otras muchas.
¿A qué músicas de Mujeres en Vivo 2023 recomendáis al público?
Nos hubiera encantado poder asistir al concierto de Clara Peya, el tributo a Nina Simone “Eunice” (amamos a Nina). Nos encanta también Erika López, Aurora García, María Ruiz, Nadia Álvarez y nuestra admiradísima Mercedes Luján.
Descubre aquí la programación completa del festival Mujeres en Vivo 2023
