Blanca Jurado es una cantautora de Pop-Rock con una voz potente y una puesta en escena cargada de energía. Su estilo combina melodías pegadizas con una actitud rebelde que conecta con el público desde el primer acorde. En este concierto presentará nuevos temas en un formato de banda macarra, donde el rock se mezcla con letras sinceras y un sonido contundente que no deja indiferente. Blanca invita a vivir un directo vibrante, lleno de fuerza y emoción, pensado para quienes disfrutan de la música sin filtros.
Luisa Corral es una cantante y compositora madrileña que fusiona folk narrativo, canción de autor y matices indie. Destaca por su voz cálida, letras personales sobre lo cotidiano y emociones, y una propuesta honesta que genera intensidad con arreglos cuidados. Recientemente lanzó su primer disco, Mientras me hago mayor, producido por Pablo Seijas. También forma parte del trío Calequi y las Panteras, un proyecto enérgico y mestizo que le ha dado experiencia internacional. Su doble faceta consolida su propuesta artística en la escena musical madrileña.
Alba Levi es una cantautora alicantina-palentina con una voz potente, íntima y aterciopelada. Su proyecto refleja un espacio donde la salud mental, el activismo y experiencias de humanidad compartida se unen en canciones íntimas, reflexivas y emocionantes. Ha tocado por España, Estados Unidos, México y Colombia, y prepara el lanzamiento de su segundo álbum de estudio, cuyos adelantos «Con Todo» y «Piel» cuentan con una gran acogida.
Psycho Fuzz Soda es una descarga de garage-psych que cortocircuita con la precisión del post-punk. La banda nace en 2025, en un puente musical entre Madrid y Galicia, fruto de una pasión compartida por la energía implacable de Frankie & The Witch Fingers y la extrañeza sintética de Meatbodies. Su sonido es un mapa del tesoro que saquea lo mejor del rock contemporáneo: la reverb del surf, la crudeza del pre-grunge y la velocidad del garage-punk, todo envuelto en un aura de «peligro divertido» que define su identidad. Varonas lanzan por fin su esperado debut en larga duración, Víctimas del Ritmo. En la batidora de Varonas hay punk, rock, pop y todo lo que te puedas imaginar. Con Vanessa y Gema repartiéndose la tarea vocal con unas armonías que son marca de la casa, sus guitarras afiladas (que si no, no cortan bien) y sus ritmos, que pueden llegar a ser muy rápidos (escuela punk), demuestran que no hay límites ni corsés en su propuesta.
Boca Nariz es el fascinante proyecto de Bea (Narcoléptica) y Ki (Cortisona), dos figuras prominentes de la vibrante escena noise, post-punk y wave madrileña. Su colaboración artística comenzó en 2020, consolidando una trayectoria que ya las había visto compartir escenario en influyentes bandas como Hielo en Varsovia y Temblor esencial. Con Boca Nariz, han logrado forjar un sonido distintivo que fusiona la crudeza del noise con la intensidad melancólica del post-punk y la atmósfera envolvente de la new wave.
Carolina Aráoz es saxofonista y compositora peruana con más de 24 años de trayectoria. Residente en Madrid, su música fusiona raíces andinas, ritmos de la costa central, jazz y la improvisación contemporánea, dando lugar a un lenguaje íntimo, expansivo y profundamente humano. En este concierto presentará un repertorio que combina arreglos de boleros con composiciones originales, mostrando la riqueza y sensibilidad de su universo sonoro para ello contará con su saxo, su voz y samplers.
Natalia Delgado presentará en directo su primer álbum, AGUA, el próximo 7 de noviembre en Moe Club, Madrid. Acompañada por Eddie Mejía, Adrià Pinto y Andrea González, ofrecerá una noche íntima y única que incluirá las canciones del disco, además de temas inéditos. AGUA es un trabajo profundamente emocional, fresco y vital que fusiona la canción con géneros como la samba, jazz, neosoul y pop. Con una propuesta sonora rica y delicada, la voz versátil de Natalia, junto al talento y complicidad de su banda, guían un viaje lleno de matices, donde cada canción se convierte en una confidencia compartida con honestidad y sensibilidad.
A Lucía todo el mundo la conoce por su apellido, Sierra. De ahí viene el nombre de su proyecto en solitario, Sierra a Secas. Compone música desde los cinco años, toca varios instrumentos (piano, guitarra, batería, bajo…) y, a pesar de su juventud, ya ha pisado los escenarios de Madrid con proyectos como Candace y Febrero Mal. Sierra a Secas se mueve en el indie pop-rock de más amplio espectro, en una propuesta intimista que abraza sin miedo las baladas. Sus referencias incluyen a artistas como Niña Polaca, Charly García o Amaral, lo que da una buena pista de los caminos musicales que Lucía está empezando a transitar.
Lorena Monge es una joven cantautora de Madrid. Después de diez años de decidir coger una guitarra por primera vez, sigue ecribiendo canciones desde lo personal y lo cotidiano, tratando de que su música muestre experiencias propias y emociones de forma honesta.Actualmente se encuentra trabajando en su segundo EP, donde sigue explorando nuevas canciones y maneras de contar lo que vive y siente.El próximo 7 de noviembre estará en la Sala Fulanita de Tal, compartiendo sus canciones en un concierto cercano y especial.
Casual Project vuelve a Tempo con un repertorio que combina temas originales de jazz, con clásicos de pop y rock en clave de jazz-fusión. Escucharemos paisajes sonoros muy distintos. En los temas vocales tendremos al frente de la banda a la cantante Alicia Cid, componente de ACIZ que ya participó en el segundo disco de Casual. El proyecto, que comienza su andadura hace más diez años, reúne las composiciones y arreglos del multiinstrumentista canario Hermi Marrero. En este concierto podremos verle tocando una guitarra híbrida que combina sonidos de bajo y guitarra.
Marta Grazia presenta Terra Taranta, un grupo de música y danzas del sur de Italia que desde hace más de 5 años lleva la Tarantella a escenarios y festivales de la península Ibérica para transmitir la energía, el ritmo y el místico mundo de nuestro sur. Con el espectáculo Atarantada nos adentramos en la cultura del sur de Italia con ritmos de Pizzica, Tammurriata, y temas originales que cuentan historias del pasado y del presente en las que la música determinaba un acto de liberación para muchas mujeres que por medio de la danza se curaban del veneno de una tarántula.
Alba Del Vals es una artista emergente con una voz potente y giros vertiginosos, está dejando una huella significativa en la escena musical. Su habilidad para transformar coros y versos de una canción, elevándolos a un nivel superior, es un testimonio de su talento innato y su dedicación. Con una carrera marcada por la fusión de géneros como el R&B, el rock y el lírico, Alba ha logrado crear un sonido distintivo que resuena con una amplia audiencia. En 2025, se encuentra inmersa en la preparación de numerosos proyectos que prometen consolidar aún más su posición en la industria musical.
Inés García, cantante y compositora de Madrid, presentará sus canciones compuestas este año, sus nuevas ideas y nuevas sorpresas, pero siempre acompañada de su guitarra y piano. Canciones estilo cantautor, pop, mezcladas con su estilo personal y nuevos géneros que antes no habia hecho. Siempre hace sus canciones con todo el amor y cariño del mundo, contando experiencias con las que puedes sentirte identificado. Ven a disfrutar un ratito de la música, porque ella tiene algo que contarte.
Andrea Buenavista ha llegado dispuesta a hacerte llorar a través de unos auriculares enredados, en el metro o en un Alsa a media noche. Pero también ha venido para gustar y hacer reír a todas las madres de cada lado del océano. Andrea Buenavista se presenta como una suerte de crooner, de las que susurran con despreocupación y voz grave sobre amor, despecho, corazones más vacíos que la despensa de una casa de verano durante el invierno, mentiras y todas esas situaciones cómicas que, vistas con distancia prudencial, brinda la amargura (como claman las folclóricas). La donostiarra juega a ponerse al mismo tiempo en la piel de María Jiménez y de Mink DeVille con éxito y sin despeinarse.
Elena & Brothers, liderado por la carismática Elena Castejón, cuya distintiva flauta añade un toque de originalidad inconfundible, presenta un repertorio que es un verdadero crisol de géneros. Con profundas raíces en el blues, su sonido se expande con influencias de soul, funk y rock and roll, creando una fusión que es a la vez familiar y sorprendentemente fresca. La flauta de Elena no solo adorna las melodías, sino que dialoga con las guitarras, el bajo y la batería, tejiendo un tapiz sonoro que cautiva al público.
Esta fiesta musical nos transportará a Cuba, a su ambiente, a sus bailes, a sus ritmos. De la mano de Jen All & El Piquete, te embarcarás en el emocionante proyecto Cuban Brunch. Este nuevo concepto nace con la misión de hacerte bailar y disfrutar de un auténtico pedacito de la fiesta cubana en el corazón de Madrid. El carisma de Jen All y el ritmo inconfundible de El Piquete te guiarán a través de un repertorio que evoca la alegría, la pasión y la energía de las calles de La Habana. Prepárate para mover las caderas al son de la salsa, el son cubano y otros ritmos contagiosos que te harán vibrar.
Canciones del Alma, un encuentro sublime entre dos talentos excepcionales: Vanessa Borhagian y Maria Bornaechea. Este concierto íntimo y conmovedor promete ser un viaje sonoro inolvidable, donde la música se convierte en un puente hacia la sanación y la espiritualidad. Vanessa Borhagian y Maria Bornaechea se unen en el escenario para compartir sus composiciones originales, imbuidas de mensajes inspiradores y melodías que acarician el alma. Cada canción es una invitación a la introspección, a conectar con el ser interior y a encontrar un espacio de paz y serenidad en medio del ajetreo cotidiano.
Su sinergia musical crea una atmósfera mágica, donde las voces se entrelazan en armonías celestiales, transportando a la audiencia a un estado de profunda calma y elevación espiritual. Pero la experiencia de Canciones del Alma va más allá de lo puramente auditivo. El concierto se enriquece con una dimensión visual cautivadora, gracias a la participación de la reconocida artista visual Celia Talamante.
Yael Levi es una cantante y compositora de género R&B principalmente. Aunque lleva poco tiempo dedicándose a la música de manera profesional ya ha conseguido destacar en la escena madrileña. Actualmente lleva una Jam session en la sala BarCo y está trabajando en varios proyectos originales. Pronto podremos ver su nueva música en todas las plataformas. También participó en esta última edición en el programa de televisión “La Voz”. El de Noviembre estará actuando en la sala Intruso haciendo un repertorio de temas originales.
Triskai es una banda de Madrid que define su sonido como hard pop, una fusión entre pop rock, pop punk y elementos urbanos que aporta frescura y energía en cada canción. Con temas como La Cagaste, Sin Aliento o Somos Match, han construido un repertorio capaz de mover al público entre la intensidad de un estribillo y la cercanía de una estrofa. Meriendacena es una banda nacida en Madrid en 2024, con mezcla malagueña, tomellosera y madrileña. Su primera canción, “Madrid Central”, es solo el aperitivo pop-rock de lo que está por venir.
La Pucci: Divertida, provocadora y sensual. La Pucci redefine la rumba española con tintes entre chony ilustrada y toda una diva del soul. Aparte de su disco Agüita de Madrid (inspirado en los azulejos de su baño) recorre los grandes escenarios de España como corista de Manuel Carrasco. La acompaña Edu Espín a la guitarra flamenca.
Somos Ruidos de Moto, una banda punk-queer nacida en Madrid en 2023 con el deseo urgente de hacer ruido, de existir desde lo que incomoda, desde lo que vibra, desde lo que disiente. Nuestra música no encaja en etiquetas claras porque tampoco lo hacemos nosotros: tocamos desde el margen, la colectividad, la rabia y la ternura.
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