Tienes una personalidad musical muy genuina. ¿Cómo empiezas a hacer música y cómo nace el proyecto Cryymm?
Empecé a hacer música porque cuando me mudé a España los chamos tiraban mi mochila de clase por la ventana exclamando que tenía bombas dentro y argumentando que era por mi supuesta fisionomía árabe. Con 14 años la guitarra era la única que se sentaba conmigo en el recreo. Años pasaron, y esa amistad con la guitarra construyó a una nueva persona. Quería ponerme un sobrenombre con el cual no ser o árabe o latino o si quiera humano [risas]. Por más dramático que suene para mi era una tontería que me iba a dar mucha seguridad, y necesitaba un producer tag. Ya años más tarde un día con mi amiga Carmen estuve eligiendo nombres, me gustaba Dante, ella lo odiaba, y finalmente pensé en la banda de los 60’s y dije, CRIM, me metí en instagram y ya estaba pillado así q le puse dos y’s y dos m’s y adelante. Y a día de hoy hago mi propia musiquita bajo ese sobrenombre sello nombre u o apodo y con la ayuda de mis panitas Nico, Samu y Vifer la llevo al directo.
Publicaste tu primer álbum, cryymm (2025), en mayo de este mismo año. ¿Consideras que el principio de un universo musical que seguirás explorando el futuro?
Sí. Ese disco abre la puerta. A partir de ahí comienzo a meterle al ruido sin miedo. Lo que venga, vendrá.
El próximo jueves 4 de diciembre protagonizáis el primer concierto final del MADRID EN VIVO SGAE LAB 2025, junto a Ejazz en Maravillas. ¿Qué puede esperar el público de este concierto?
Pura rumba, ruido, amor y salsa orgánica, artesanal, gluten free, baja en hidratos de carbono y antifascista. En los conciertos, las canciones crecen en energía. Con la banda se transforman y ganan realidad. En directo todo agarra sentido.
¿Qué pensasteis cuando recibiste la noticia de que Cryymm era una de las cuatro bandas seleccionadas del MADRID EN VIVO SGAE LAB 2025?
Sinceramente, me sorprendió. Sé que mi musica es particular, así que fue bonito sentir que había interés por parte de propuestas distintas.
En cuanto a experiencia. ¿Qué consideráis que va a ser diferente, entre este concierto del 4 de diciembre y vuestras actuaciones anteriores?
Rebajé un par de kilos, Nicolás se fue de fin de semana a Venecia, arregle mi guitarra por fin, Vifer vino a los ensayos, y tengo una pedalera ahora. Conocí a mi futura esposa y estoy muy contento e inspirado la verdad, yo creo que se notará [risas]. En general estamos cada día, cada vez que tocamos, más conectados entre nosotros con lo cual espero que vayan a disfrutar de este bolo.
¿Cuáles son los principales avances que sentís que habéis hecho gracias al LAB?
Sobre todo, claridad. Entender qué queremos mantener y qué no. Creo que estos programas funcionan mejor cuando se adaptan a la diversidad de proyectos que hay hoy. No todo cabe en la misma caja, y está bien. Nos llevamos perspectiva.
¿En qué medida crees que necesarios programas como el MADRID EN VIVO SGAE LAB?
Sí, son necesarios. Sobre todo escuchando y entendiendo propuestas distintas, poniendo a quien puede y quiere ayudar donde puede ayudar. Cuando pasa, el apoyo es real. Cuando no, cuesta más. Es valioso que existan estos espacios.
¿Qué destacaríais de la música de las otras tres bandas seleccionadas? Artifis, Colet y Ejazz.
Cada proyecto viene de un mundo diferente. Yo sigo a Ejazz desde hace tiempo y me parecen muy genuinas y con una musicalidad enorme. Artifis y Colet trabajan desde un enfoque más visual y conceptual. Es interesante ver esas diferencias conviviendo.
Después del MADRID EN VIVO SGAE LAB y el concierto del jueves 4 de diciembre en Maravillas tendréis un punto de inflexión como banda. ¿Cuáles son vuestros planes de futuro tras el LAB?
Seguir tocando, seguir haciendo música y preparar lo que viene en 2026. Dios me los bendiga.
